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Noble está de regresso aos palcos no próximo dia 19 de junho pelas 22:00. O local será no Estúdio 33 num concerto ao estilo Drive In em Ansião [Leiria].

Honey, é o disco de estreia editado em novembro de 2019 e que “tomou de assalto” a tabela de vendas nacional (onde chegou a 1º lugar)  e o Shazam (chegou ao 2º lugar)!

A razão do sucesso de vendas do disco Honey? Acima de tudo, a canção homónima que, um ano depois da sua edição em single, ainda toca nas rádios nacionais. 

Honey, tornou-se o tema de um artista nacional com maior sucesso em airplay mas, também, em termos de presença audiovisual (pudemos ouvir em inúmeros programas de entretenimento e, como genérico da novela Amar depois de amar).

Mas, Noble não é apenas sinónimo de Honey. Noble é também sinónimo de Coming Back (segundo single retirado de Honey e que fez parte da novela Na corda bamba) e da versão que fez do tema Solidão (conhecida como Canção do Mar) de Amália Rodrigues (numa primeira aproximação a língua portuguesa).

Regresso aos palcos? Sim. Em novembro de 2019 foi a apresentação na Casa da Música (numa sala esgotada), em dezembro na primeira parte do músico Gavin James na Aula Magna (num concerto intimista, a solo apenas com voz e guitarra) e, por último, em fevereiro de 2020 num concerto de beneficência com a Banda Sinfónica da GNR,

Os bilhetes podem ser comprados na Ticketline através do seguinte link:
https://noble.fanlink.to/radioshow

A pergunta a fazer nestes dias é mesmo essa? O que acontece quando se reúnem (virtualmente, claro) mais de 80 músicos portugueses? Nasce uma canção inspiradora para estes estranhos tempos que vivemos: Não é o Fim.

A ideia do tema nasceu do músico português Paulo Brissos que, rapidamente decidiu falar com outros colegas de profissão e tornar uma simples canção, num manifesto aos tempos atuais. Um manifesto em prol da futura AMP – Associação dos Músicos de Portugal. Uma associação onde cabem todos os músicos portugueses.

Com mais de 80 colegas envolvidos (18 instrumentistas e 62 cantores) todos em quarentena, nasce o nome do projeto 80em40tena. 

80em40tena é assim a demonstração de força de alguns dos trabalhadores mais afetados nestes últimos meses (e os seguintes): quem trabalha diretamente em Cultura, com o público. Desde os músicos aos técnicos muitas vezes esquecidos das luzes da ribalta mas, tão ou mais importantes como aqueles que dão a voz, a cara.  

O tema Não é o Fim está disponível para download a partir de 16 de Abril, Dia Mundial da Voz, na plataforma Bandcamp em exclusivo. Na semana seguinte, fica disponível para streaming nas restantes plataformas digitais.

Link: https://80em40tena.bandcamp.com/track/n-o-o-fim

Salientamos que todos os músicos portugueses podem fazer parte da AMP – Associação dos Músicos de Portugal. Para tal, basta acederem às redes sociais da associação já criados e tomar conhecimento de como aderir.

Em tempos de pandemia, os concertos de apresentação em Lisboa e Porto do álbum Os moderados de João Granola tiveram que ser adiados mas, o músico não quis deixar de apresentar este seu novo disco ao vivo. Num formato diferente é certo mas aquele que por ora é permitido. Estão convidados!

João Granola, que respeita o período de quarentena e isolamento aconselhado, vai dedicar parte do seu final de sábado para nos apresentar alguns dos temas presentes em Os moderados. Num showcase integrado no Festival Todos Em Casa que será transmitido em direto numa série de rádios um pouco por todo o mundo e onde poderemos ouvir artistas de Portugal, Cabo Verde, São Tomé, Angola, Guiné-Bissau, Brasil e Cuba. Online. A transmissão seré efetuada nas redes sociais dos próprios artistas.

Lembramos que Os moderados é o primeiro álbum de João Granola que se segue ao EP O convidado editado em 2017. 

João Granola

Dia: 04.04.2020
Hora: 19:30
Local: https://www.instagram.com/joaogranola/

Em alturas como esta que vivemos atualmente, precisamos ainda mais de novos incentivos para encararmos tudo com uma nova perspetiva. Para nos apercebermos que, por exemplo, a música faz parte de nós em todos os momentos. Seja apenas a ouvi-la em casa, no carro, no trabalho ou em concertos ao vivo. Como de momento não podemos ter concertos ao vivo (pelo menos in loco), que tenhamos novos desafios em forma de rodela ou de formato digital. É aqui que entra o novo disco dos The Twist Connection, is that real?.

is that real? foi gravado em dois tempos distintos: no inverno e no verão. Cada um destes períodos de gravação foi singular: num deles os temas foram mais “cuidadosamente temperados”; num outro foram gravados em take direto com poucos overdubs. É desta dicotomia musical que vive is that real?

As gravações de verão, efetuadas no Serra Vista Studios, contaram com a produção do lendário guitarrista de Morrissey e David Bowie, Boz Boorer assim como de Raquel Ralha que dá a sua voz em três temas. Quanto às gravações de inverno, decorreram nos Black Sheep Studios apenas com os elementos da banda e os seus instrumentos.

O primeiro single de is that real? foi o tema Bring Me The Storm (com a participação de Raquel Ralha) e, o mais recente Fake. Ambos com airplay nas rádios nacionais.

is that real?já se encontra disponível em todas plataformas digitais.

The Twist Connection

Os The Twist Connection são compostos por Carlos “Kaló” Mendes (bateria e voz), Samuel SIlva (guitarra) e Sérgio Cardoso (baixo). Banda de Coimbra, tem nas suas raízes o rock n’ roll de outros tempos mas, sem nunca negar, novas influências, novas sonoridades. 

Tanto nos discos editados até este momento (singles e álbuns) como nos concertos ao vivo (em Portugal e no estrangeiro), os The Twist Connection destacam-se dos demais por algo tão simples e importante como: a honestidade da sua música e uma fé inabalável no poder do rock’n’roll.

Discografia:

Live at Studio 239 – Single Fevereiro 2016
They are coming – Single Março 2016
Nite Shift – Single Outubro 2016
Stranded Downtown – Álbum Outubro 2016
Who Are These People? – Single Janeiro 2018
Twist Connection – Álbum Agosto 2018
Sweet Little Diamond – Single Novembro 2018
Bring Me The Storm – Single Novembro 2019

Apesar de terem visto o seu concerto na Culturgest cancelado devido à atual pandemia, os They Must Be Crazy [TMBC], editaram hoje mesmo o seu novo single Expensive Water (Mati Yakataika)”, com a preciosa colaboração da artista moçambicana Selma Uamusse.

Contudo, é com toda convicção que a banda solta o novo single, dada a intenção que levou à sua criação ganhar uma leitura ainda mais profunda em momento de pandemia global. Os TMBC, em comunicado, reflectem:

“Ao longo dos últimos meses sentimos intuitivamente que era tempo de pararmos com os concertos para colocarmos toda a energia da banda na criação desta música. Durante esse período remexemos vezes sem conta na sua composição para ficar ao gosto de todos nós bem como da Selma, que convidámos para participar por já vir a trabalhar o elemento água (“Mati” é o nome do seu último disco e significa água no dialecto moçambicano changana), além de ter sido uma autêntica embaixadora na resposta às recentes cheias em Moçambique. Decidimos depois honrar esta criação singular com um vídeo gravado em estúdio e fazer um concerto especial só para o seu lançamento. Só nunca imaginámos que viria a ser lançada neste contexto! 

Não deixa de ser irónico que um concerto com vista à sensibilização pela preservação daquilo que é essencial à vida seja cancelado por um fenómeno que vem exactamente escarrapachar a urgência disso mesmo perante todo o planeta. E na realidade, faz todo o sentido que isto esteja acontecer. Ao mesmo tempo que somos obrigados a parar, está a acontecer uma revigorante limpeza do planeta, aos olhos de todos, que nos ajuda a compreender a nossa pequenez individual, e o impacto da acção ou neste caso, da não acção colectiva. 

O surto do coronavírus vem claramente acordar os instintos da nossa noção de corrermos perigo como espécie, colocando em evidência que os sistemas em que nos tornámos e onde nos inserimos estão cada vez mais frágeis, apesar de nos iludirmos do contrário. Mais que nunca, é necessário activar e fortificar as novas visões e movimentos globais. Mas antes temos de cair de joelhos na terra, deixar que as águas nos subam cá dentro até nos escorrerem pelos olhos, e voltar a reconhecer o respeito pela infinita força da Natureza, em todas as suas formas.  “Mati Yakataika, Si Ungayawolere” é um provérbio em língua nyungwe, idioma bantu falado em Moçambique, que significa que a “água derramada, não se volta a apanhar”. Tem duplo sentido ao existir nesta música: pelo honrar ao que é sagrado antes do seu esgotamento; e pelo aceitar e perdoar os erros do passado com a profundidade que nos permita agir com força revigorada para o futuro. 

É emergente entendermos que assim que isto passar, não podemos voltar às vidas com as mesmas cegueiras e comodismos dantes. Daqui a diante ou fazemos por evoluir juntos pela auto-regeneração dos nossos ecossistemas, ou continuaremos a aprender cada vez de formas mais duras, cada vez mais caras.”

They Must Be Crazy | Sinopse

Os They Must Be Crazy são uma banda composta por 12 portugueses que habitam as periferias de Lisboa. Nasceu em 2014 pela vontade de fazer afrobeat, e em 2016 trouxe ao mundo o primeiro disco, “Mother Nature”.

5 anos após o seu início, nunca a banda se questionou tanto quanto agora sobre o que é, afinal, o afrobeat. À medida que enlouquecem com a complexidade da questão, compreenderam que mais do que qualquer estética que possa caracterizar a música que querem fazer, é na alegria da música que faz balançar o corpo que se unem à intenção em servir causas maiores e de intervir política, social, espiritual e corporalmente. Juntam-se para fazer música levantar o espírito e mexer o corpo com toda a convicção e soltura.

Música para a comunhão, que enlouqueça as pessoas juntas em alegria e êxtase e as ajude a reconectar com a alma, para depois voltarem à vida com direcção mais alinhada e mais força de vontade para a mudança.

“Para mim cantar em português é uma coisa inevitável. Sempre compus em português desde o início e isso deve-se ao facto de a língua portuguesa ser a língua em que eu sinto, é a língua das minhas emoções.” É assim com esta frase – que diz tudo o que necessitamos de saber – que Carluz Belo apresenta o seu single Folhas Secas.

Folhas Secas, simboliza nas palavras de Carluz Belo “a passagem das estações do ano. É uma espécie de reflexão acerca da passagem do tempo… É como se a canção fosse um passeio junto ao mar.” Mas há mais no universo da criação deste novo single “nesses passeios de reflexão, gosto de agradecer à vida. Ela tem momentos bons, momentos maus, mas para mim é sempre importante parar um bocadinho e agradecer. Agradecer as paixões e as emoções fortes que a vida nos proporciona. Nesse sentido, esta canção acaba por ser um brinde à própria vida.”

Minhoto de alma e coração, Carluz Belo faz uma pop sonhadora, cantada em português e com traços de eletrónica.

Folhas Secas já se encontra disponível em todas as plataformas digitais.

Dia 20 de Março de 2020, a Culturgest – Fundação CGD vai tornar-se no “Shrine” do afrobeat Lisboeta, a cargo dos They Must Be Crazy (TMBC).

Os TMBC são uma banda composta por 12 portugueses que habitam as periferias de Lisboa. Nasceu em 2014 com vontade de fazer afrobeat, e em 2016 trouxe ao mundo o primeiro disco, “Mother Nature”. 5 anos após do seu início, nunca a banda se questionou tanto quanto agora sobre o que é, afinal, o afrobeat.

Literalmente loucos com a questão, compreenderam entretanto que mais do que qualquer estética que possa caracterizar a música que querem fazer, é na intenção de servir causas maiores e de intervir política e socialmente que reside a vontade em fazerem música juntos.

Música que faça  levantar e mexer o corpo com toda a convicção e soltura, o que só por si representa um acto cada vez mais político nos dias que correm, especialmente para a cultura ocidental. Música para o corpo e para a comunhão, que enlouqueça as pessoas de alegria e êxtase ao ponto de as fazer sair um pouco da cabeça e reconectar com o espírito, para depois voltarem à vida com novas formas de visão e mais força de vontade para a mudança.

EXPENSIVE WATER
20/3/2020 @ CULTURGEST
21H30 > 23H30
10€
Link Bilhete: 
https://ticketline.sapo.pt/evento/-expensivewater-mati-yakatayka-49118

[parte do lucro das entradas irá reverter para a Youth Organization for Building African Community – YOBAC, ONG nascida em Kyangwali, Uganda, que hoje conta já com o apoio de delegações na Nigéria e na R.D. do Congo, com vista a angariar fundos através da música, agricultura e costura, para facultar o acesso à educação a jovens refugiados da guerra e órfãos.]